昨天有水友谈到不插电弹唱,这里我上一个Beyond的不插电live,并附上Beyond吧大吧的解析

[Y.H]DearXi

上视频之前先说一点题外话,这个live是黄家驹生前的最后一次live,于1993年5月底在大马举行的,过后经香港返回日本不久就出事了..谈到这个live本身的作品来讲,可能很多人会说他们的技术也不是特别好嘛,这里我讲2点,第一是选曲方面涵盖了几首商业化的作品,第二他们的身份更多的是音乐人而不是单纯的一个乐手...喜欢看技术的水友可以看看黄家驹的弹唱技术,现在中国也找不出几个比他NB的弹唱

[Y.H]DearXi

第一首歌。。。真的爱你。。。
真的爱你是很多老歌迷都不喜欢听的商业歌。。。这句我深信我没说错。。。很多老歌迷都对这首歌很不屑。。。因为这是Beyond妥协的作品。。。。。
但是本场演唱会。。。Beyond来了个咸鱼翻身。。。。。直接整成布鲁斯版。。。。
别有一番风味。。。。
家驹在前奏完了之后，开唱。。。出错了。。。。。。真的挺布鲁斯的。。。。不过家驹也是现场经验十足的乐手了。。。很快调整过来，并且不好意思地笑了笑。。。。
他们四个人每人一段，，，就家驹和阿Paul把布鲁斯味唱出来了。。。就是那个5123的3唱的是降3，而家强和世荣还是按着自然音阶唱的，，，只不过节奏变了点。。。。。
阿Paul秀了很久的吉他技术。。。他用高把位扫弦的时候。我看了很久。始终看不懂他弹的是什么。。。。好像扫到了四根弦，又好像只扫到两根弦。。。。反正那时候处于初学者水平的我是无论如何看不懂的。。。直到后来我也学会了这招。。。右手控制扫弦范围，左手的食指给不需要发生的弦制音。。和弦由中指无名指小指完成。。小指还可以在一弦的品味上移动弹奏和弦外音。。。
另外。。。阿Paul在最后的揉弦的时候，幅度很大。。。我很纳闷，木吉他弦的揉弦幅度怎么会有这么大，，，而且也没有特殊调弦。。。后来自己试着把电吉他弦装在木吉他上面揉弦的时候，，发现果然揉弦幅度增大。。。想着阿Paul可能用的这个方法。。

风华艺校李成福编写了《不插电摇滚》2的时候，收录了Beyond大马演唱会的。。他说改版后的真的爱你除了新意以外，难以超越原版魅力。。。我估计Beyond歌迷是不会同意的这句话的。。。

第二首，和平与爱。
编曲和录音室版差不多。。。。不知道Beyond自己把这首歌定义为哪一类的歌。。。作为他们的歌迷来说，我觉得这首歌在编曲上很有特色。。C9和弦，G/B和弦，G和弦三个和弦组成的可以说是连复段的乐句。。。G调歌曲里面反复用到了F和弦。。。学过吉他的朋友应该知道，F和弦算是G调里面的离调和弦，，用好了，效果很新颖，没用好。。就像画蛇添足一样。。。很明显，Beyond用得很好。。。。这首歌虽然现场版没加键盘，但是个人感觉，不加键盘的别有风味。。。。


第三首。。。
命运是你家。。。。

个人相当喜欢这首歌。。。虽然不是泡妞首选（知道那肤浅的妞听不懂这首歌），但是确实卖唱必唱。。。。。。刚开始听到这首歌的时候，就感觉这首歌与众不同。。。歌词很像家驹的写照。。。。
大家都知道歌词，就不用我多说了。。。
家驹用的是十二弦弹的，声音效果比较丰满。。。据说电吉他的合唱就是模仿12弦木吉他的声效的（看到刘传的书上说的。。有知道的朋友去骂他）。
现场版的和录音室版的还是有区别。加了鼓和贝斯。。。。因为现场不可能把家强和世荣晾在一边。。。。但是加了之后也没有突兀的感觉。。录音室里面的版本在“不经不觉里”和“独行”中间的D和弦后面没有加4弦7品和3弦7品上的泛音。。。而现场版有。。而且以后的每次演唱会只要唱到这首歌，就加了泛音。。。这个头，开得蛮好的、
我看到刘传编的这首歌的谱子上面说着，扫弦加旋律是一种比较高级且难练的弹奏技巧。。但是后来我很快就练成了，有点怀疑他那句话。。。或许他那话是专门针对初学者说的吧。、、、、、、

第四首歌。妄想、、、、

说实话，第一次听到这首歌的录音室版的时候很抵触。。相信大家都知道，大部分Beyond迷都会经过这个阶段。。那时候的我刚好处于Beyond的入门级阶段。。。。。而且录音室版的开始那段合成器的前奏让我感到很不爽。。特别不敢晚上听。。。这个前奏就跟战胜心魔的合成器前奏一样恐怖。。以至于我和我的朋友一致认为，Beyond应该多给鬼片配乐。。肯定超乎寻常的恐怖。。。。。后来我下定决心要听完这首歌，就开始忽略那个前奏了。。。发现这首歌竟然有种一种独特的魅力。。特别是中间的吉他Solo。。。。我很担心阿Paul在弹的时候会不会把弦拉断。。。因为我在照着感觉弹这首歌的时候曾经把弦拉断。。

第一次听到这个Unplugged版本的妄想的时候，像是给了我一个惊喜。。。。开始那一个Cm和弦的倒扫，营造出了一种诡异的气氛。。。然后Beyond的和声“Give me give me more”，像是把人拉近了魔鬼的空间。。。。整首歌不规律的旋律和世荣的拉丁鼓还有那后半拍的阿Paul的扫弦独奏让我仿佛看到了那个瓶子里的魔鬼。。。。。。。。不得不说，Beyond确实非常适合给鬼片配乐。。。。。

中间solo的时候，我还是惊讶着阿Paul的吉他推弦和揉弦的幅度如此大。。。。



整首歌结束与那一句“Give me give me more”......三个声部的和声。。。。。。

依旧诡异。。。。。。


第五首歌
AMANI。。。。。
这首歌的类型和意义再不用我介绍了。。是商业作品，而且是相当大爱的一首商业作品。
但是也是广大Beyond迷们所理解的Beyond精神、。。。。
总体的编曲和录音室版没什么区别。。。就是间奏变得简单了。。。。虽然简单，但是那个味道也不是很容易就弹出来的。。。。某大师说的，弹出音符简单，弹出音乐很难、、

第六首歌
长城、。、、
优酷和土豆已经屏蔽了这首歌。。。我实在不懂。。。。。但是还好56还有。。。
这首歌的现场编曲很符合歌曲的意境。。。。。。在李成福编的那本书里面，好像给了这首歌很高的评价。。前面那几个和弦组成的连复段营造出的气氛是一种紧张的气氛。调动起了听者的情绪。。。。我忘了前面那几个和弦的名称。。第一个是Am79，最后一个是Am9。。中间那两个变化音的我忘了。。。。。Beyond俩吉他手好像对这类和弦特别感兴趣，，，，无语问苍天里面也是AM9和Dm9反复使用。。。那种气氛可以说是相当凄凉。。。
歌曲第一段副歌（就是一般人所说的高潮）过后，节奏加快。。。在现场版使用的是舞曲节奏。。。Disco。。。。。我以前一直对这种节奏很反感。。。因为这个节奏被那些恶俗的DJ用烂了。。。动不动就是一首口水歌，套上一些电子鼓或者直接就是合成器组成的的士高节奏，，，就成了那些恶俗的人们口中的“摇滚”“嗨歌”。。。。就像一个富二代看我拿着吉他想套近乎时说我也很喜欢摇滚，我的Mp3里面好多DJ一样。。
让人觉着特恶心。。。但是后来我听过这首歌之后，对舞曲节奏有了一种新的认识。。特别是后来听了Rammstein的歌之后，对舞曲这种节奏更加喜欢了。。。。。认识了我们乐队现在的鼓手之后，我们时常喜欢搞一些Disco的即兴。。。。。。。。。那低音鼓相当震撼。。。。
好了，话扯远了。。。。。
这首歌用的DIsco节奏是一种让人耳目一新的感觉。。。。。紧凑的节奏，不急不缓的旋律，配合着阴暗和弦的扫弦。。。。。。让现场的气氛嗨得很厉害。。。。虽然我很讨厌嗨这个字。。。。。这种编曲在Beyond的歌里面除了后来的永远等待之外好像没有这种编曲了。。。。。。算是Beyond对多元化风格的尝试吧。。。。。我们乐队也曾经和一个老外鼓手配合了这首歌。。。。只不过主唱发挥稍微有点不稳定。。。。节奏时常出问题。。。。

第七首歌。。。
完全的爱吧。。。
每打一个字我就在心里面骂一次：百度，我***。。

这首歌在世荣的拉丁鼓欢快节奏的伴奏下，，显得格外的清新、、、、不知道各位有没有这种感觉。。。很显然，Beyond写这首歌的时候完全是按照流行歌曲的写法来的。。。规律的主歌加引子加副歌。。只不过在现场版里面没有Solo、、、家驹用了很多D9和弦。。。因为这样的效果比较新颖、、、比较柔和。。。喜欢你开始也是一个九和弦。。
家强的贝斯在整场演唱会都没有炫技的机会。。。因为这是Unplugged，不是炫技场、、


第八首歌。。。
不再犹豫
重型商业歌。。。。Beyond好可怜。。好不容易搞一场他们喜欢的Unplugged演唱会了还要继续唱这些他们不喜欢的商业歌。。。。
整首歌节奏轻快。扫弦由原来的八分音符的扫弦变成了八分音符和十六分音符结合的扫弦，听起来更加有动感。。。而且中间唱歌的时候一个扫十六分音符的扫弦，一个扫八分音符的扫弦。这种感觉很和谐。。。。
每场Beyond演唱会上的不再犹豫都是C和弦在Am7和弦的前面。而每本书上面编写的吉他谱里面都是Am7在C和弦前面，因为那书上是照着录音室版的来编写。。。个人更偏向于现场版。总之，Beyond的那些歌里面，有现场版的我一定听现场版。实在没有现场版的我才听录音版。。。估计Beyond他们也是喜欢现场胜过录音室的人吧。。。。

最后一首
重中之重。。
海阔天空
可以说，这是Beyond唯一一首我听不厌的流行歌。。。
这首歌曾在四川地震的时候被改编成赈灾歌曲。。。可以说是Beyond的荣誉，同时可以说是香港娱乐圈的悲哀、。。。。。。开始本来打香港乐坛的，怕家驹生气。。。

开头F和弦转换C和弦的时候，家驹弹吉他时从5弦1品滑到了3品。这个滑音加进去就好像画龙点睛。。虽然很多人说那是家驹转换和弦不干净，但我宁愿相信这是家驹故意的。。
在我每次出去卖唱的时候，这首歌是必唱，而且每次都会模仿家驹的这个手法。。。。。然后自恋地说：啊！原版！
唱这首歌的时候，家强和阿Paul都已经站起来了。。。。。从远远看着，就像两个警卫人员拿着枪在保卫家驹一样。。据说现场最高潮就是这首歌。。可是我很少有听到歌迷的叫声、、或许是现场录音设备比较好，没有把歌迷的声音录进去（结尾处除外），又或者是现场的歌迷比较听话守秩序，没有打打闹闹乱扔果皮纸屑乱叫乐队某成员名字或者把演唱会当成万人卡拉OK在唱。。。。。
阿Paul在弹间奏的时候，基本上是对原曲钢琴的变奏。。尾奏的Solo从低把位移到了高把位，使大部分音符都高了八度。。。。这种表现形式使歌曲显得更加激昂。。。。。
结尾处阿Paul随意弹出了一段半音阶组成的上行或下行。。。这是阿Paul惯用的即兴手法。。

后记。。。
整场演唱会的音乐很质朴。。。没有炫技，只有必须的音乐。。。
家驹弹G和弦的手法发生了改变。。。。
看91演唱会的时候，家驹按G和弦是三个指头的按法，中指按5弦2品。无名指按6弦3品，小指按1弦3品。组成的音在G调里面是135131.。而这场演唱会里面家驹弹奏G和弦的时候是四个指头的按法：食指按5弦2品，中指按6弦3品。无名指和小指分别按1、2弦的3品。这种G和弦的组成音是135151.。这种按法弹出的感觉更加空旷。。。阿Paul好像一直就是这样的按法。。。。
本人这个帖子是发给熟悉Beyond的朋友们的。很多初级内容比如这首歌出自哪张专辑的家驹好帅阿Paul好酷那种废话就没有说了。。大家都知道。。主要是从歌曲的形式和编曲方式方面来解析。。。